吴年谷先生是位大写意禅画艺术家。
吴年谷禅画艺术馆主人。
斋号"禅风堂"。
当代大写意艺术家。
佛教画研究者。
出生江油。
认识先生纯粹是一种缘份，也是我一生中的幸运，并使我终生难忘。第一次见到年谷先生的时候大约在2009年8月一次朋友聚会上，他长发飘逸，肥头巨耳，手系佛珠，认识先生纯粹是一种缘份，也是我一生中的幸运，并使我终生难忘。第一次见到年榖先生的时候大约在2009年8月一次朋友聚会上，他长发飘逸，肥头巨耳，手系佛珠，风流潇洒，十足的潮人。从他的双眼中透露出一股挡不住的霸气，我心里暗惊，此人非等凡人。先生很会侃，席间谈笑风生，为人豁达开朗，很容易与人相处。我当时并没在意，后来听朋友说他是搞禅画艺术的，独立创作大写意禅画艺术。是当代大写意艺术家。
怀着对中国禅画艺术的崇拜，我决定再次拜访先生。我曾请朋友多次帮忙约先生一起喝茶聊天讲禅，朋友说这段时间先生很忙，正闭修行，潜心专注禅画研究，以后再说吧，于是我只好作罢。
2010年5月的一个下午，我正在办公室写一篇项目文稿，朋友突然打来电话说先生今天有空并约到先生喝茶了。我大喜，急忙驱车前往文轩茶楼，朋友和先生早已经在那等我了。先生很谦和，并说前几次的确很忙，没有时间接见深表歉意，这反到弄得我都很不好意思了。这时先生拿出他最近的一些新作禅画叫我鉴赏，静静观赏先生的一幅幅水墨与大写意禅画，一如欣赏古典名曲，仿佛整个茶坊处处洋溢着飘逸和空灵，让人神思万里、心游八极，会心一笑之余，又仿佛找到了心灵的归宿之地。先生作品以水墨酣畅淋漓为主要特色，极少敷以五彩之色。用墨以淡破浓，以干破湿，水濡墨润;其用笔时而如春雨狂泻，墨气弥漫;时而又似瞒人霜雨，如笼薄纱，变化无穷。很多作品构思精巧、传神写照，再参以佛理感悟的题款，使作品生机勃勃，呼之欲出。在先生的作品中，画如其人，把握住了生生不息的禅心，注入生命的本性，表现手法脱俗、空寂、古拙、和融、兀傲、单纯极尽非知识、非理论、无意识之绝路。
用洒脱、风流、疯癫、活泼、闲散的方法，以心灵驾驭笔墨，用翰墨表达禅理。先生长年累月的修炼，深得古人高趣，悟得禅画真谛，自然而然进入有法却无法随心所欲的禅意境界-乃国画之至高境界!先生的一件件写意水墨禅画，无不有禅机的参透，音乐的熏染，书法的融合，诗文的映衬，雕刻的装饰因而看先生的每一幅画，其实就是画家涵养的体现。可以想象，先生作画，在笔触动了纸的那一刹那，全然进入物我两忘的状态，仿佛看到他收视反听凝神屏息，骤然挥斥，泼墨如泻，笔啸墨吟凸显出画家的意趣与功力;而遗貌取神，造化神功，则彰显画家的修养和智慧。
先生是一个热情而且坦诚的人，我们很快成为了好朋友，在后来的接触和了解一再证实这一点。他认为，比较而言，毛笔和水墨更能自如而且畅快的表达心中的感受。
作为禅画艺术家，一只眼睛在尘埃之中努力睁着、认真地生活着，另一只眼睛则在半空中，仔细观察着包括自己在内的芸芸众生。一但心有所悟，寥寥几笔，人物的神态就跃然纸上是用绘画的形式吐露禅心、传达禅意、指示禅机。画者须抱出尘脱俗之志，须具入佛知见之心，须达天人性命之学。大凡具有真眼界的画家，都会断然摈弃笔墨与概念游戏。禅的证悟，完全是一种超时空的心灵感受。禅是绝诸对待的，没有你意识停留的地方，是现量的，而非比量的。禅就是超越，既超越伟大，又超越渺小，所以禅是一种无分别的境界。禅是一种人生态度，是一种哲学，是一种智慧。我认为先生的禅画和对禅的理解就是这样的。
汇聚年榖先生多年心血的艺术中心和中国禅画博物馆马上就要实现了，在此我祝福先生他的禅画放射出无限的艺术光茫!引着佛禅之舟自在遨游，乘风破浪，直挂云帆济沧海。
